Metodyka edukacji plastycznej

Wykład informacyjny, wykład problemowy, pogadanka, metody waloryzacyjne, warsztatowe ćwiczenia plastyczne

Zaliczenie z oceną.

Wykład:

Opracowanie konspektu (poprawność merytoryczna, dostosowanie treści i metod do potrzeb i możliwości dziecka, adekwatność celów do proponowanych metod dydaktycznych i technik plastycznych)

Analiza dzieła plastycznego na podstawie wybranych elementów analizy formy (kryteria: uwzględnienie języka plastyki i wskazanych elementów opisu)

Samoocena

Ćwiczenia:

przeprowadzenie ćwiczenia (twórcze ujęcie tematu, inspirowanie uczestników do ekspresji własnej)

portfolio (refleksja nad procesem twórczym, różnorodność form i środków plastycznego wyrazu)

Opracowanie konspektu zajęć z obszaru edukacji plastycznej.

Przeprowadzenie ćwiczenia uwzględniającego ekspresję plastyczną i twórczą percepcję estetyczną.

Portfolio zawierające realizacje i opisy prac plastycznych dotyczących wybranych zagadnień z wiedzy o sztuce (dziedziny sztuk pięknych, techniki plastyczne, środki plastycznego wyrazu).

Cele i założenia edukacji plastycznej dziecka.

Planowanie pracy dydaktycznej – opracowanie konspektu zajęć, zapoznanie z podstawą programową w obszarze plastyki.

Język sztuk plastycznych m.in. kompozycja plastyczna, środki plastycznego wyrazu, techniki plastyczne itp.

Dziedziny i techniki plastyczne w pracy z dzieckiem.

Fazy rozwoju twórczości plastycznej dzieci.

Wzajemne oddziaływanie sztuk plastycznych, teatru i muzyki.

Integracja edukacji plastycznej z innymi obszarami edukacji dziecka.

Szuman S. Sztuka dziecka, W-wa 1990

Popek S., Aktywność twórcza dzieci, W-wa 1988

Szuman S., O sztuce i wychowaniu estetycznym,W-wa 1990

E. Nęcka Psychologia twórczości Gdańskie Wydawnictwo Psychologiczne 2001

Krzysztof J. Szmidt Pedagogika twórczości Gdańskie Wydawnictwo Psychologiczne, Sopot 2005

Stanisław Popek Barwa i psychika Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie- Skłodowskiej, Lublin 2003

Wykład informacyjny, wykład problemowy, pogadanka, metody waloryzacyjne, ćwiczenia przedmiotowe, metoda projektu

Zaliczenie wymaga napisania kolokwium, konspektów oraz wykonania pracy metodą projektu. Konsekwencją braku którejkolwiek z prac jest ocena niżej.

Zaliczenie z oceną

Zaliczenie w formie kilku prac pisemnych sprawdzających umiejętność praktycznego zastosowania nabytej wiedzy na min. 50% możliwych do uzyskania punktów.

Planowanie pracy dydaktycznej – opracowanie konspektu zajęć, analiza programów nauczania.

Podstawowy język sztuk plastycznych m.in. kompozycja plastyczna, środki plastycznego wyrazu, techniki plastyczne itp.

Różnorodne techniki plastyczne w pracy z dzieckiem.

Fazy rozwoju twórczości plastycznej dzieci.

Rola placówek pozaszkolnych (muzea, galerie sztuki, domy kultury) w edukacji przez sztukę i do sztuki.

Wzajemne oddziaływanie sztuk plastycznych, teatru i muzyki.

 Wpływ zmieniających się standardów społecznych na kształtowanie się roli sztuki we współczesnej edukacji.

 Tradycyjne i aktywizujące metody nauczania plastyki.

 Różnice w doborze treści programowych pomiędzy pracą z dzieckiem utalentowanym i dzieckiem, nie posiadającym manualnych predyspozycji.

 Rozwój emocjonalno –intelektualny osobowości dziecka w kontekście wpływu twórczego nauczania.

Wybrane zagadnienia Arteterapii.

Podstawowe zagadnienia związane z psychofizjologią widzenia pozwalające „rozumieć” anomalie wynikające z percepcji komunikatu wizualnego; iluzja optyczna.

Szuman S. Sztuka dziecka, W-wa 1990

Popek S., Aktywność twórcza dzieci, W-wa 1988

Szuman S., O sztuce i wychowaniu estetycznym,W-wa 1990

E. Nęcka Psychologia twórczości Gdańskie Wydawnictwo Psychologiczne 2001

Krzysztof J. Szmidt Pedagogika twórczości Gdańskie Wydawnictwo Psychologiczne, Sopot 2005

Ewelina J. Konieczna Arteterapia w teorii i praktyce Impuls, Kraków 2003

Stanisław Popek Barwa i psychika Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie- Skłodowskiej, Lublin 2003

Wykład informacyjny, wykład problemowy, pogadanka, metody waloryzacyjne, ćwiczenia przedmiotowe

Zaliczenie wymaga napisania kolokwium, konspektów oraz wykonania pracy metodą projektu. Konsekwencją braku którejkolwiek z prac jest ocena niżej.

Zaliczenie z oceną

Zaliczenie w formie kilku prac pisemnych sprawdzających umiejętność praktycznego zastosowania nabytej wiedzy na min. 50% możliwych do uzyskania punktów.

Planowanie pracy dydaktycznej – opracowanie konspektu zajęć, analiza programów nauczania.

Podstawowy język sztuk plastycznych m.in. kompozycja plastyczna, środki plastycznego wyrazu, techniki plastyczne itp.

Różnorodne techniki plastyczne w pracy z dzieckiem.

Fazy rozwoju twórczości plastycznej dzieci.

Rola placówek pozaszkolnych (muzea, galerie sztuki, domy kultury) w edukacji przez sztukę i do sztuki.

Wzajemne oddziaływanie sztuk plastycznych, teatru i muzyki.

 Wpływ zmieniających się standardów społecznych na kształtowanie się roli sztuki we współczesnej edukacji.

 Tradycyjne i aktywizujące metody nauczania plastyki.

 Różnice w doborze treści programowych pomiędzy pracą z dzieckiem utalentowanym i dzieckiem, nie posiadającym manualnych predyspozycji.

 Rozwój emocjonalno –intelektualny osobowości dziecka w kontekście wpływu twórczego nauczania.

Wybrane zagadnienia Arteterapii.

Podstawowe zagadnienia związane z psychofizjologią widzenia pozwalające „rozumieć” anomalie wynikające z percepcji komunikatu wizualnego; iluzja optyczna.

Szuman S. Sztuka dziecka, W-wa 1990

Popek S., Aktywność twórcza dzieci, W-wa 1988

Szuman S., O sztuce i wychowaniu estetycznym,W-wa 1990

E. Nęcka Psychologia twórczości Gdańskie Wydawnictwo Psychologiczne 2001

Krzysztof J. Szmidt Pedagogika twórczości Gdańskie Wydawnictwo Psychologiczne, Sopot 2005

Ewelina J. Konieczna Arteterapia w teorii i praktyce Impuls, Kraków 2003

Stanisław Popek Barwa i psychika Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie- Skłodowskiej, Lublin 2003

Wykład informacyjny, wykład problemowy, pogadanka, metody waloryzacyjne, ćwiczenia przedmiotowe

Zaliczenie wymaga napisania kolokwium, konspektów oraz wykonania pracy metodą projektu. Konsekwencją braku którejkolwiek z prac jest ocena niżej.

Zaliczenie z oceną

Zaliczenie w formie kilku prac pisemnych sprawdzających umiejętność praktycznego zastosowania nabytej wiedzy na min. 50% możliwych do uzyskania punktów.

Planowanie pracy dydaktycznej – opracowanie konspektu zajęć, analiza programów nauczania.

Podstawowy język sztuk plastycznych m.in. kompozycja plastyczna, środki plastycznego wyrazu, techniki plastyczne itp.

Różnorodne techniki plastyczne w pracy z dzieckiem.

Fazy rozwoju twórczości plastycznej dzieci.

Rola placówek pozaszkolnych (muzea, galerie sztuki, domy kultury) w edukacji przez sztukę i do sztuki.

Wzajemne oddziaływanie sztuk plastycznych, teatru i muzyki.

 Wpływ zmieniających się standardów społecznych na kształtowanie się roli sztuki we współczesnej edukacji.

 Tradycyjne i aktywizujące metody nauczania plastyki.

 Różnice w doborze treści programowych pomiędzy pracą z dzieckiem utalentowanym i dzieckiem, nie posiadającym manualnych predyspozycji.

 Rozwój emocjonalno –intelektualny osobowości dziecka w kontekście wpływu twórczego nauczania.

Wybrane zagadnienia Arteterapii.

Podstawowe zagadnienia związane z psychofizjologią widzenia pozwalające „rozumieć” anomalie wynikające z percepcji komunikatu wizualnego; iluzja optyczna.

Szuman S. Sztuka dziecka, W-wa 1990

Popek S., Aktywność twórcza dzieci, W-wa 1988

Szuman S., O sztuce i wychowaniu estetycznym,W-wa 1990

E. Nęcka Psychologia twórczości Gdańskie Wydawnictwo Psychologiczne 2001

Krzysztof J. Szmidt Pedagogika twórczości Gdańskie Wydawnictwo Psychologiczne, Sopot 2005

Ewelina J. Konieczna Arteterapia w teorii i praktyce Impuls, Kraków 2003

Stanisław Popek Barwa i psychika Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie- Skłodowskiej, Lublin 2003

Wykład informacyjny, wykład problemowy, pogadanka, metody waloryzacyjne, ćwiczenia przedmiotowe

Zaliczenie wymaga napisania kolokwium, konspektów oraz wykonania pracy metodą projektu. Konsekwencją braku którejkolwiek z prac jest ocena niżej.

Zaliczenie z oceną

Zaliczenie w formie kilku prac pisemnych sprawdzających umiejętność praktycznego zastosowania nabytej wiedzy na min. 50% możliwych do uzyskania punktów.

Planowanie pracy dydaktycznej – opracowanie konspektu zajęć, analiza programów nauczania.

Podstawowy język sztuk plastycznych m.in. kompozycja plastyczna, środki plastycznego wyrazu, techniki plastyczne itp.

Różnorodne techniki plastyczne w pracy z dzieckiem.

Fazy rozwoju twórczości plastycznej dzieci.

Rola placówek pozaszkolnych (muzea, galerie sztuki, domy kultury) w edukacji przez sztukę i do sztuki.

Wzajemne oddziaływanie sztuk plastycznych, teatru i muzyki.

 Wpływ zmieniających się standardów społecznych na kształtowanie się roli sztuki we współczesnej edukacji.

 Tradycyjne i aktywizujące metody nauczania plastyki.

 Różnice w doborze treści programowych pomiędzy pracą z dzieckiem utalentowanym i dzieckiem, nie posiadającym manualnych predyspozycji.

 Rozwój emocjonalno –intelektualny osobowości dziecka w kontekście wpływu twórczego nauczania.

Wybrane zagadnienia Arteterapii.

Podstawowe zagadnienia związane z psychofizjologią widzenia pozwalające „rozumieć” anomalie wynikające z percepcji komunikatu wizualnego; iluzja optyczna.

Szuman S. Sztuka dziecka, W-wa 1990

Popek S., Aktywność twórcza dzieci, W-wa 1988

Szuman S., O sztuce i wychowaniu estetycznym,W-wa 1990

E. Nęcka Psychologia twórczości Gdańskie Wydawnictwo Psychologiczne 2001

Krzysztof J. Szmidt Pedagogika twórczości Gdańskie Wydawnictwo Psychologiczne, Sopot 2005

Ewelina J. Konieczna Arteterapia w teorii i praktyce Impuls, Kraków 2003

Stanisław Popek Barwa i psychika Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie- Skłodowskiej, Lublin 2003